Cercle Miroir Transformation

Prix
22.00$ - 45.00$
Date(s) et lieu(x)
19 janv. au 13 févr. 2027
Pièce
Production
Cello Ponce - Direction technique
Alice Turcotte - Habilleuse
Interprétation
Raphaëlle Lalande
Claude Despins
Ambre Jabrane
Sébastien Rajotte
Isabelle Vincent
Texte
Annie Baker
Mise en scène
Amélie Dallaire
Conceptions et collaborations
Frédéric Auger - Conception sonore
Odile Gamache - Scénographie et accessoires
Marie-Audrey Jacques - Costumes
Joëlle LeBlanc - Éclairages
Adèle Saint-Amand - Assistance à la mise en scène et régie
Véronique St-Germain - Maquillages et coiffures
Durée
80 min
Dans une salle de centre communautaire, cinq personnes participent à un atelier de théâtre amateur dirigé par Marty, une enseignante idéaliste convaincue des vertus du jeu. Son but : stimuler la créativité, l’expression de soi, la confiance et l’écoute de l’autre. Au programme : échauffements, respirations, jeux de rôles, chaînes de mots, improvisations. Des exercices simples en apparence, mais capables de faire surgir l’inattendu. Au fil des jours, chacun baisse un peu la garde. Les maladresses deviennent aveux. Les silences se font lourds. Les rires et les tensions s’entremêlent. On ne sait plus si on répète ou si on vit. Si on joue ou si on se livre. Le théâtre n’est plus prétexte, il devient révélateur. Ce qui semblait un simple atelier de théâtre est sur le point de bouleverser des vies ordinaires. Écrite par Annie Baker, voix incontournable du théâtre contemporain aux États-Unis, Cercle Miroir Transformation est une comédie humaine dans laquelle des êtres cherchent à se reconnecter à eux-mêmes et aux autres. L’action repose sur des gestes anodins — faire des exercices, improviser, jouer — auxquels Baker donne une véritable portée dramatique. Elle s’amuse à semer des indices, des silences, des maladresses et des petits dérapages qui laissent deviner que quelque chose se fissure sous la surface, faisant surgir peu à peu une tension d’une ampleur insoupçonnée. Cercle Miroir Transformation nous invite à regarder de près ces vies ordinaires, avec leurs élans, leurs contradictions et leurs fragilités. Il y a de l’humour, de la cruauté et beaucoup de tendresse dans ces personnages qui essaient, tant bien que mal, de trouver leur place et d’entrer en relation avec les autres. Pas besoin de jouer un rôle pour toucher à quelque chose de vrai. Il suffit de se montrer tel qu’on est, même maladroitement.