Les Petites Filles modernes
Date(s) et lieu(x)
10 juin au 12 juin 2027
Montréal
Une création théâtrale de Joël Pommerat Avec Éric Feldman, Coraline Kerléo, Marie Malaquias Et les voix de David Charier, Delfine Huot, Roxane Isnard, Pierre Sorais et Faustine Zanardo ⚠️ À partir de 13 ans Deux fois lauréat du prix Molière de l’auteur francophone vivant, l’écrivain scénique Joël Pommerat ( La Réunification des deux Corées , Contes et légendes ) creuse dans cette nouvelle création les mystères souterrains du monde de l’enfance, avec sa signature théâtrale inimitable. Dans « une histoire vraie, jamais vérifiée », deux lycéennes se rencontrent et se jaugent l’une l’autre avec toute l’intensité de l’adolescence, et parfois même sa cruauté, avant de choisir, pour préserver leur lien, de vivre pleinement leur pacte d’amitié qu’elles veulent indestructible. Confrontées aux lois du monde réel et aux adultes qui voudraient les séparer, ces Petites Filles modernes osent braver l’autorité, jusqu’à transcender les limites du corps et de l’esprit. Avec toute l’ingénieuse équipe de la Compagnie Louis Brouillard, l’incomparable auteur-metteur en scène a régulièrement posé ses bagages à Ottawa, Québec et Montréal, mais visite le public du TDP pour la toute première fois, en hors-série. Dans une forme de « théâtre-roman », Molière 2026 de la Mise en scène (Théâtre public), il dessine des événements qui se racontent en même temps qu’ils se vivent. Sur une scène en clair-obscur, en espaces noirs ou quasi vides, les peurs et les cauchemars se déploient à la lueur de vidéos hypnotiques. Si dans son cycle des contes ( Le Petit Chaperon rouge , Pinocchio , Cendrillon ), Pommerat déconstruisait le merveilleux tout en nous confrontant aux terreurs de l’enfance, ici, le magique, le fantastique et le surnaturel sont pris au sérieux. Vécus au présent, ils deviennent le cœur même de l’expérience théâtrale. Un conte envoûtant et férocement singulier, à mille lieues d’une leçon de morale. Scénographie et lumière Éric Soyer │ Création vidéo Renaud Rubiano │ Costumes Isabelle Deffin │ Perruques Julie Poulain │ Création sonore Philippe Perrin et Antoine Bourgain │ Musique originale Antonin Leymarie │ Collaboration artistique Garance Rivoal │ Assistanat à la mise en scène David Charrier │ Renfort assistanat Roxane Isnard │ Collaboration à l’écriture Zareen Benarfa │ Comédien, participation au travail de recherche Pierre Sorais │ Direction technique Emmanuel Abate │ Direction technique adjointe Thaïs Morel │ Régie son Philippe Perrin et Antoine Bourgain │ Régie vidéo Nadir Bouassria et Grégoire Chomel │ Régie lumière Gwendal Malard │ Régie plateau Pierre-Yves Le Borgne, Jean-Pierre Constanziello, et Inês Correia Da Silva Mota │ Habillage Lise Crétiaux et Manon Denarié │ Réalisation maquette et accessoires Claire Saint-Blancat │ Construction accessoires Christian Bernou │ Construction décors Les ateliers du TNP / Théâtre National Populaire de Villeurbanne │ Renfort costumes Jeanne Chestier │ Renforts plateau Lior Hayoun et Faustine Zanardo │ Diffusion internationale, missions spéciales et agent Anne de Amézaga │ Administratrice Elsa Blossier │ Codirectrice Magali Briday-Voileau │ Chargée de production Alice Caputo │ Responsable des tournées Pierre-Quentin Derrien │ Directrice de production Lorraine Ronsin-Quéchon Remerciements à Maurine Tainguy et Rose Trecan. Production Compagnie Louis Brouillard Coproduction TNP / Théâtre National Populaire de Villeurbanne, CDN ; Châteauvallon-Liberté, Scène nationale de Toulon ; Mixt, Terrain d’arts en Loire-Atlantique ; Les Tréteaux de France, CDN ; Théâtre Nanterre-Amandiers, CDN ; Espaces Pluriels, Scène conventionnée d’intérêt national art et création danse de Pau ; Festival d’Automne à Paris ; L’Azimut, Pôle national cirque d’Antony et de Châtenay-Malabry ; Le Canal, Théâtre du Pays de Redon, Scène conventionnée d’intérêt national art et création pour le théâtre et la DRAC Bretagne ; Le Bateau Feu, Scène Nationale Dunkerque ; Le Théâtre de Suresnes Jean Vilar ; La Coursive, Scène nationale de La Rochelle ; Théâtre français du Centre national des Arts du Canada – Ottawa ; Le National Taichung Theater. Avec le soutien de La maison de la culture de Bourges, Scène nationale. Création le 24 avril 2025 à Châteauvallon-Liberté, Scène nationale. Les répétitions du spectacle ont eu lieu à La maison de la culture de Bourges, Scène nationale ; au Théâtre Ducourneau d’Agen ; à La Coursive, Scène nationale de La Rochelle ; aux Tréteaux de France d’Aubervilliers, Centre dramatique national ; au Théâtre Silvia Monfort de Paris ; et au théâtre Châteauvallon-Liberté, Scène nationale. Des étapes de travail en amont ont été menées aux Plateaux Sauvages – Fabrique artistique et culturelle à Paris 20e, et à la MC93 – Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis à Bobigny. Action financée par la Région Île-de-France. La Compagnie Louis Brouillard est conventionnée par la DRAC Île-de-France et la Région Île-de-France. Joël Pommerat et la Compagnie Louis Brouillard sont associés à Nanterre-Amandiers, à La Coursive, Scène nationale de La Rochelle, et au TNP / Théâtre National Populaire de Villeurbanne. Les textes de Joël Pommerat sont édités chez Actes Sud-Papiers. Une coprésentation du Théâtre Denise-Pelletier, du Théâtre français du Centre national des Arts et du Carrefour international de théâtre de Québec.